Partager l'article ! Bac option Arts Plastiques - Séries S et ES: Object i f Art ...
Object i f
Art
Option arts plastiques au Bac Général - coeff 2
Le programme :
- Mise en espace et mise en scène :
Joan Fontcuberta "Série Faune "
http://www.foncuberta.com
http://espace-holbein.over-blog.org/article-joan-fontcuberta-fauna-4-76085453.html
http://www.lillemetropole.fr/index.php?p=1158&art_id=18634&archive=18634
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- Oeuvre tridimensionnelle et espace public :
Giuseppe Penone : “L'arbre aux voyelles”
Lieu : jardins des Tuileries
à Paris, depuis 1999. Commande du Ministère de la culture.
http:// www.archeologue.over-blog.com/article-15203882.html
Le Bon Samaritain soigne le voyageur blessé.
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Objectif de l'épreuve :
Le travail présenté en Arts plastiques doit permettre à l'élève
d'exprimer ses connaissances, ses aptitudes à faire aboutir un véritable projet et d'analyser son travail.
La prestation est donc orale.
Ce qui est en jeu :
- Son engagement dans le projet, sa conception personnelle
(savoir faire une description
analysée).
- Etablir des relations avec les arts plastiques (vocabulaire spécifique, savoir identifier les moyens plastiques utilisés,
faire la relations avec d'autres oeuvres et artistes)
- Rendre compte de sa démarche, en étant capable d'avoir de la distance par rapport à l'oeuvre finie (recul, remise en question, analyse critique, capacité à communiquer ses propres
hésitations et interrogations au fur et à mesure de l'élaboration du projet mais également une fois le projet abouti, réajustement de sa démarche en fonction des éléments non prévus,
souplesse, sens de l'événement,
notion d'aboutissement).
- Connaissance des oeuvres obligatoires du programme : interrogation de 5 minutes.
Présentation
:
Soignez la présentation et justifiez la. Essayer de réfléchir à ce qu'elle peut apporter de plus à votre travail (adéquation entre la forme et le
fond). Posez vous la question de savoir pourquoi vous utilisez tout l'espace de votre feuille, tout ou partie, le centre
ou le haut, le bas ou le côté, pliée, coupée.
Le Dossier : doit comprendre un ou des croquis, une documentation s'il y a lieu, les dix planches avec le nom de l'élève, le cachet de l'école et la signature du professeur, si vous en avez un, le tout dans un carton à dessin, à vos noms, prénoms et nom de l'école.
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Vidéos :
Les candidats qui font une vidéo devront emmener avec eux leur
ordinateur portable ainsi que leur CD non rewrittable, visé par le professeur, qui l'authentifie. Sont acceptés sur ordinateur :
Tous les travaux filmés, fictions, reportages ou performance artistique- de 1 à 6 minutes. N'ouliez pas d'y mettre un titre, un générique et citez toutes vos source, même celles qui viennent d'internet.
Le dossier devra donc comporter : outre le CD (à visionner sur place, apportez
votre lecteur de CD ou votre PC), une sortie imprimées d'au moins une dizaine d'images permettant, en cas de problème de visionnage, de montrer et d'expliquer votre
travail.
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Photographie : Les travaux photographiques peuvent être présentés sous un format raisin ou au minimum demi-raisin. Apprenez à présenter sur le plus grand
format comme pour une exposition Sachez que c'est votre photo qui doit être mise en valeur. En principe, elle doit se suffire à elle-même. Mais vous pouvezégbalement mettre en valeur vos
photos par un prolongement de dessins, d'insertion d'objets ou tout autre médium (donc faire le choix d'une technique mixte) . En revanche soignez tout ce qui a trait à la photographie : cadrage,
éclairage, sujet, angle de point de vue, netteté ou parti pris du flou (il faut le justifier et qu'il soit fait exprès), travail en couleur ou en noir et blanc, maitrise de l'outil de retouche
photo, Photofiltre ou Photoshop ou Paintshop-Pro ou tout autre logiciel de retouche photo).
Candidats libres : Pour les élèves qui se présentent en candidat libres :
ayez une justification valable pour ne pas avoir suivi les cours d'arts plastiques ade votre lycée en classe de terminale. Les dix planches doivent être à votre nom, évidemment vous n'aurez ni le
cachet de l'école ni la signature du professeur
Durée totale de l'épreuve sur présentation du dossier : 30
minutes.
Vous serez interrogé un professeur qui fera office d' examinateur ou examinatrice.
"Après avoir demandé au candidat de présenter ses démarches et
d'expliciter ses choix durant une dizaine de minutes, l'examinateur s'entretient avec lui sur son dossier et la présentation qui en a été
faite."
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Téléchargements gratuits :
Photofiltre.8 se télécharge gratuitement.
Sketchup sur google/plus
(logiciel de construction en 3D pour ceux qui veulent faire du volume ou de l''architecture)
Movie Maker pour ceux qui veulent faire un montage film, vidéo et photos mixées, avec quelques effets spéciaux
et musique.
La Gradiva est celle qui avance, toujours, malgré les épreuves et les difficultés car l'important est d'avancer. J'ai choisi La Gradiva pour exemple, tirée de l'antiquité romaine, reprise par Jensen, puis par Freud, c'est celle qui avance, suivant des degrés, toujours confiante en son destin. Mesurant ses pas, tenant compte de l'épaisseur de son passé pour aller de l'avant, cette personne aborde et conduit sa vie en écoutant ses intuitions profondes et renouvelle toujours ses energies créatrices.
Votre sujet me parait bien.Je vous conseille plutot de faire de la peinture en revisitant l'histoire de l'art. Par exemple, une égyptienne façon égypte ancienne, une femme du Moyen âge façon tableaux du moyen âge, une femme de la renaissance, façon Botticelli ou Joconde de Léonard de Vinci, une femme XVIIème façon peinture hollandaise comme Vermeer, une femme XIXème façon impressionisme comme Claude Monet, une femme façon picasso, une femme Pop Art, façon Marylin d'andy Warhol, une femme façon BD comme Roy Lichtenstein, une femme en photographie, voyez les photographes contemporains, et vous finissez par votre propre portrait en photographie. SI vous avez réalisé une sculpture, prenez-la en photo. et présentez la sur votre feuille avec ce que vous voulez autour. Soignez la présentation.
Vous utlisisez tous les médiums possibles : peinture, feutres, collages, comme vous voulez. Plus la photographie que vous devez réaliser en dernier. EN fait montrez aussi L'évolution de la technique à travers l'histoire de l'art. L'invention du miroir, L'invention du noir à la renaissance, passer du sujet religieux ou biblique au sujet profane à la Renaissance, Passez de l'allégorie au sujet banal du quotidien au XVIIIème, Passer de la représentaiton figurative (imitation de la nature) à la déstructuration de la forme avec Braque et Picasso, Passez à l'invention de la photographie et de la reproduction avec Warhol et le Pop Art, introduire la publicité dans les oeuvres d'art, Allez voir sur les mouvements de peinture (Wikipédia) et ce qu'on fait les peintres cités. Bon travail.
Merci d'avance.
le programme est sur mon blog, en page d'accueil, bac option art plastiques, vous y trouverez les trois oeuvres obligatoires à connaitre et tous les conseils et sites utiles en lien. Vous avez tout sur monblog si vous le lisez attentitvement.
Je me suis inscrite entant candidat libre au bac d'art plastique; à la recherche de plus amples information, votre site m'a beaucoup aidé, cependant, il y a certains point que je ne comprends pas :
> les planches présentées peuvent ne pas avoir de lien avec les 3 oeuvres obligatoires ?
>> A quoi corresponde les esquisse et les croquis sensé être dans notre dossier ? aux 'squelettes' de nos planches ?
Merci d'avance.
Les travaux que vous présenterez ne doivent pas forcément correspondre avec les trois oeuvres obligatoires. Vous faites ce que vous voulez, consultez les différents thèmes que je propose dans la rubrique "thèmes possibles". Vous pouvez choisir un style, un genre artistique comme l'impressionnisme, le graffiti, le pop art ou le photomontage... ou tout en mpemle temps mais vous devez faifre en co=sorte que votre travail au final, se lise clairement dans une continuité, un dialogue entre les planches, soit par la couleur, le thème, und détail récufrrent ou le style. Comme si vous prépariez une exposition personnelle qu'un public non averti doit comprendre du premier coup d'oeil : consultez ma rubrique "précisions pour l'élève". et "méthodologie".
Les esquisse ou croquis, correspondent en effet au squelettre de votre projet, ce seront vos travaux préliminaires, le jet d'une idée, son élaboration et le résultat final sont vos planches. Donc vous verrez s'il y a un écart entre votre projet du début et votre travail fini, vous devrez en parler. Vous devez parler 30 minutes sur votre projet, votre processus créatif personnel, comme erreurs, difficultés ou facilités rencontrées au cours du travail. Soyez à l'aise et parlez-en avec chaleur.
AVez-vous déjà choisi votre thème, ou avez-vous une piste de travail précise ?
En ce qui concerne mon projet, je n'ai pas encore d'idées très précises, je comptais travailler sur la représentation de l'Homme à travers différentes époques. Mais j'ai peur que cela ne soit pas très " recherché" disons. Cela consisterait à peintre une personne, de différentes manières selon un mouvement artistique définit.
Oui d'accord, Très bien. prenez donc" le portrait", en pied ou cadré serré à mi-tronc, comme Leonard de Vinci, Julian Schnabel, Andy Warhol, allez voir pour les courants de peinture allez voir sur
http://fr.wikipedia.org/wiki/Portail:Peinture
Cela vous permettra de parler de chaque mouvement de peinture, succintement bien sûr, et de faire un tour d'histoire de l'art. N'oubliez pas de le relier avec le contexte politique de l'époque.
Moyen age : invention du vitrail, de la monnaie unique et de l'écriture unique pour les copistes avant l'imprimerie. Epoque de Charlemagne)
Renaissance sponsorring, mécénat et démarrage flamboyants des arts et de la culture.Règne des Medicis qui soutiennent michel ange, léonard de Vinci, Botticelli.
http://fr.wikipedia.org/wiki/Portail:Peinture
autre suggestion : vous pouvez aussi reprendre les modèles historiques les plus connus, à la peinture et mettre votre visage à la place des personnages et des poses connues.
gardez vos croquis, vos tatonnements et parlez de votre processus créatif.
Je tiens tout d'abord a vous dire que votre blog ma beaucoup aidé dans mes recherches sur l'option Art en terminale.
J'ai pris cette option pour perfectionner mon dessin pour entrée en école d'art (soit dans le dessins ou bien dans l'animation 3D)..
Dans mon lycée je n'ai pas de professeur pour cette option donc je doit faire mes recherches seule et rechercher des documents par ci par là.
J'ai pris connaissance de chaque œuvres du dossier et je n'arrive pas du tout à trouver une problématique.
Je voulais , tout comme ran, me centrer sur l'homme et éventuellement la nature.
Pour l'instant je n'est pas encore commencé de planche et j'ai juste effectuée des croquis.
Je souhaiterais que l'on puisse prendre contact et que vous puissiez me donner des conseils pour construire mon dossier qui a du mal a démarrer.
Merci
Bienvenu Sam, tout d'abord, vous pouvez tout aussi bien partir de la matière, de la couleur, de l'informe et arriver à déterminer à en sortir un thème,après coup, esprit, idée sur laquelle vous allez pouvoir dissertger. Mais partgez moins d'une idée philosophique que d'une recherche sur la matière ou les matériaux. Voyez joan Mitchell, William de Kooning, Sam Francis, Simon Hantaï, Pierre Alechinsky, Zao WU Ki, ex-directeur honoraire des Beaux Arts de Paris, ou Jean Voss, professuer aux Beaux Arts, qui part de la couleur, de la forme simple... Quoi de plus près de l'homme, de plus vrai que l'humain qui est en vous ? de vos désirs, vos peurs, vos tatonnements, vos erreurs, vos propres recherches et vos espoirs ? Parlez -en dans la matière de la peinture... dans l'utilisation de matériaux bruts...peu importe, vous allez trouver, parlez de vous ! Si vous voulez que nous parlions de votre dossier, joignez-moi sur mon mail ! lealango@free.fr .
Je vous souhaite une bonne année de réussite et de travail personnel qui vous satisfasse pleinement.
J'ai une enième question, en ce qui concerne le grammage, je peux choisir du 180 gramme comme du 224g ?
celui que vous voulez. si vous travaillez à l'aquarelle préférez un fort grammage pour que le support ait un peu plus de tenue. Bon travail. Bonne année, de résussite matérielle et spirituelle.
Je passe également l'option art pl. mais mon professeur se montre très désintéressé et de ce fait je n'ai aucune piste pour choisir mon thème.
J'avais pensé à la gourmandise, mais je ne sais pas réellement comment le mettre en place, ni quelle problématique y associer. Pouvez vous m'aider en me donnant quelques pistes ?
Allez voir Erro le peintre, Arman avec ses accumulations, Daniel SPoerri avec ses tableaux pièges, mais visitez également la tradition de la nature morte où les peintres de toutes époques ont montré les tables pleines ou vides, les banquets, je pense à Brueghel, Chardin, maisd aussi Rubens avec ses débordements de chair et de nourriture dans les portraits de Bacchus. Vous pouvez travailler la peinture, l'accumulation d'objets, papiers de bonbons et gateaux, collages, dessins, etc... Bon travail.
lealango@free.fr
je suis un peu perdue en ce moment. J'ai des idées de thèmes mais je n'arrive pas à trouver quelle peut être l'évolution de mon thème.
j'aimerais travailler sur la couleur ( par exemple : j'ai peint la tour eiffel, sur un croquis très simple de celle-ci, avec 2 couleurs primaires. J'ai répété cette action 3 fois mais bien sûr avec des couleurs différentes. En m'inspirant de Delaunay).
quelle peut être ma problématique ? comment trouver une évolution ?
merci d'avance
Soit vous visitez l'hsitoire de l'art depuis 1900, date de la création de la tour eiffel, en vous inspirant des mouvements de peinture qui se sont échelonnés depuis cette date. Regardez WIkipedia/portail peinture/mouvements... et vous réalisez des planches à la façon de un tel ou un tel, ce qui a l'avantage de vous faire parler des peintres que vous prenez en exemple.
Soit vous créez librement à partir de ce thème de la Tour Eiffel, symbole d'un monument-objet qui devait etre détruit et qui ne le fut pas, qui ne sert à rien, sauf à le contempler, le visiter et s'emerveiller... unique, rare, une oeuvre d'art en soi. Vous la faites sous tous les angles, au crayon très architecturé, très graphique, puis impressionniste, puis enart abstrait comme Delaunay oui, mais aussi en expression libre, comme Jean Michel Basdquiat, etc...sous divers angles de point de vues.
Votre thème c'est la Tour Eiffel, votre progression vous allez la trouver en travaillant de différentes façons. Vous savez les artistes comme Monet par exemple, a repris le même thème de la motte de foin, ou la cathédrale de chartres, sous divers angles, Cezanne a repris le thème des pommes ou de la montagne sainte Victoire sous divers angles et heures du jour.... allez voir ce qu'ils ont fait. Plus tard vous avez également Andy Warhol (Pop Art) qui décline des séries d'un meme sujet, comme la bouteille de Coca ou des fleurs et des portraits.... Mais aussi des photographes comme bernd et Hilla Becher qui ont fait des séries d'usines...http://www.flickr.com/photos/34491042@N08/4449584483/
merci beaucoup
De rien, avec plaisir.
Votre blog m'a beaucoup aidé!
J'aimerais vous poser des questions si vous pouviez m'aider s'il vous plait.
J'aimerai travailler sur la société de consommation. Pour l'instant je n'ai que fait deux travaux. 1 avec une poubelle qui represente la terre avec des dechets et un "slogan" au dessus puis une bande dessinée avec une fille devant un magasin où il est écrit plusieurs choses qui attirent l'attention et la fille qui s'imagine avec tout ce qui est dans la vitrine... C'est pas très poussé mais bon. J'aimerai vous demandez si vous aviez quelques idées là dessus s'il vous plait ?
PS : Mon professeur me dit de partir d'un objet, de le décomposer mais je ne sais pas quel objet. Et puis bon...
Merci Bonne soirée
Si vous avez un professeur, c'est bien de lui demander des conseils. Partez d'un objet comme des CD un vieux telephone portable, des déchets consommation à outrance qu'on change tous les ans sans qu'ils soient réellement abimé ou vieux...Avant on avait un téléphone maison et il servait presque toute une vie. Cassez-le collez les morceaux, mettez des bandes magnétiques de vielles cassettes audio, collez des fils des petits écouteurs quon jette parce qu'on en a trop.. etc... faites quelquechose avec... En egypte la moitié des habitants vivent sur les poubelles et travaillent sur les déchets à trier et à recycler parce qu'ils n'ont pas autre chose pour vivre. Quand vous les voyez, ça vous passe l'envie de consommer. Dans le monde, l'égypte ou l'afrique et d'autres peuples vivent sur nos poubelles et sont pauvres parce que nous consommons à tort et à travers des produits fabriqués par des pauvres sous-payés. Refusez de consommer.
Voyez le documentaire sur les chiffoniers du caire.
http://www.youtube.com/watch?v=Uj5cGY5Eapg
J'ai comme idée de theme, * Le Corps., l'empreinte du corps, l'absence du corps, la trace?
* La couleurs, ou comment les couleurs transcrivent une émotion ?
* Le Beau et le Laid ?
Je n'ai pas vraiment d'idées d'application, ou plutôt " Trop " ce qui reste tres confus pour moi n'ayant aucune référence artistique. Merci d'avance.
Mettez votre sujet au clair dans votre tete, la façon del'appréhender, de le présenter et commencez tranquillement à travailler. Vous pouvez réaliser une planche dans une journée. Gerez votre temps, en perdez pas de temps. et surtout prenez-y du plaisir.
Je compte faire mon thème autour de la pomme, voir des fruits en général, mais je n'ai pas vraiment de problématique, ni beaucoup d'idées pour mes planches...pouvez vous m'aider?
C'est comme pour les fleurs, tous les peintres ont traité également des fruits appelés plus communément "nature morte" .Consultez les peintres classiques comme Chardin, Fragonard, les imppressionnistes comme Paul Cezanne, plus modernes comme Picasso et Matisse, les artistes contemporains comme Erro, Spoerri Daniel et ses tableaux pièges, également Andy Warhol qui a fait des sérigraphies sur les boutielles de coca et sur les bananes. et Miquel Barcelo. dessinez, au crayon, au fusain, aux feutres, peignez, insérez des vrais fruits, faites des traces de fruits séchés sur votre support...Vous avez de quoi remplir 10 planches. Bon travail. Tenez-moi au courant de vos avancées.
Je suis en Terminale S option arts plastique. J'avais pensé comme sujet "l'évolution du street art dans le temps" en faisant pour chaque pllanche une oeuvre répresentant chaque période importante de l'Histoire. ou alors quelque chose portant plus sur les diverses techniques du street art et leur évolution dans le temps avec sur chaque pllanche un "avant/après"
Qu'en pensez-vous?
J'éspere avoir été compréhensible, merci d'avance
Faites carrément du street art sur vos planches ! Exprimez-vous, allez-y, donnez corps à vos envies. Laissez votre imaginaire créer et dire, écrivez- dessinez, prenez des feutres, des bombes de couleurs, des pinceaux si vous voulez, faites une BD, ou une continuité sur 10 planches, une fois mises côte à côte elles peuvent créer un ensemble cohérent et intéressant. Pensez à votre travail comme une longue frise. Je pense qu'il existe un cahier pédagogique sur ce thème dans le site du SIREN, EDUSCOL, ou documentation pédagogique.
Au fait, ne pensez pas à votre travail comme un exposé sur le street art mais comme art à part entière. Vous devez faire image et faire de l'art.
je suis en terminale S et j'ai pris l'option facultative art plastique .
mais n'ayant pas de professeurs , je voudrais savoir si mon theme part dans la bonne direction ??
j'ai choisie le theme de la nature qui s'appuie sur Giuseppe Penone, « L'Arbre des voyelles » .
je me suis donner comme limite , une couleur: le rouge , et des materiaux naturelle : pastels , bois , ...
je n'est fait que deux planche dont une qui représente des pavots rouge en gros plan ( fait aux pastel ) et une autre planche, fait sur du bois brut où j'ai peint un rouge gorge .
Mais je n'arrive pas à mettre en place ma problématique , la problématique est -elle obligatoire ou le theme suffit t'il ??
pourriez vous me donne des référence artistique et m'aider à trouver des idées de planche ??
merci d'avance
Giuseppe Penone fait partie du mouvement italien qu'on appelle l'arte povera (art pauvre). Ces artistes travaillent avec ce qu'ils ont sous la main. Penone a toujours travaillé sur les arbres.
Prenez donc des matériaux pauvres, comme le carton, par exemple. Dechirez-le, striez-le, découpez-le, arrachez la feuille du dessus, laissez apparaitre les stries ondulées... faites des compositions avec les découpes, agrafez-le, cousez-le, collez. Vous pouvez également le peindre. Vous pouvez essayer de réaliser 4 ou 5 planches avec ce thème. C'est un exemple.
Dans l'oeuvre de Penone, ily aussi une notion de temps de la nature. Vous pourriez peut-être introduire le temps dans votre travail. Travaillez sur des matériaux pourrissables dans le temps, comme la betterve (rouge) le curcuma (jaune ou spiegol) le café (marron) qui vont laisser des traces, ou les peaux de bananes qui de jaunes vont devenir marron et sèches, peaux d'orange et de citrons qui ne changent pas de couleurs. Composez avec ces matériaux ou d'autres encore pour parler de la notion du" temps à l'oeuvre". C'est un autre exemple.
Votre problématique serait donc le matériau pauvre, et le temps dans l'oeuvre. Meme le carton c'est du recyclé, à quoi a-t-il servi ? y-a-t-il des inscriptions qui se voient ? que disent-elles ? l'adresse de l'expéditeur ou du destinataire ? la date ? inventez au besoin.
je vous ferai part de l'avancée de mon projet ....
à bientôt
non votre thème est ttrès bien, c'était le sujet du bac littéraire il y a deux ans. Vous devez trouver des références sur le sujet dans ldes sites académiques adjacents comme ac-montpellier, ou ac-Nantes /arts plastiques. vous avez le body art ausi mais le corps en mouvement, les corps représenté, suggéré, absent... enfin il y a de quoi faire..Vous devez meme en llibrairie voir des bouquins sur le sujet ou dans une b ibliothèque.
voyez le lien suivant : http://www.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-corps-oeuvre/ENS-corps-oeuvre.htm
AVc plaisir !
Et je ne comprend pas très bien les termes corps figuré,corps absent,et corps suggéré ? Pourriez-vous m'éclaircir ? Merci
La planche documentaire n'est pas obligatoire, vous devez avoir vos croquis, votre réflexion.. regardez ce qu'on va vous demander dans la rubrique conseils pour l'élève et méthodologie, sur mon blog. Pour les oeuvres des artistes qui vous ont inspiré vous n'avez besoin de rien, d' en parlez tout simplement, sachez de quel mouvement de peinture ils font partie, (la date est importante car elle situe l'artiste dans un contexte politico-social, et donc influence son oeuvre, comme après guerre ou avant-guerre),vous devez pouvoir citer deux ou trois oeuvres qu'il a réalisé.
le corps figuré est celui que l'on voit sur l'image, le modèle quasi fidèle de la réalité. comme une photo par exemple ou Manet, (la grande odalisque). Suggéré : une courbe de corps ou un corps symbolique, fait d'assemblages d'autres éléments ou des taches de couleurs, qui me rappelle celui du corps. Marcel Duchamp (le grand nu descendant l'escalier). Absent étant l'ombre du coprs ou sa place vide, comme dans les flous, les jeux d'ombres,
NOTA : Allez voir ce sujet sur le corps :
http://www.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-corps-oeuvre/ENS-corps-oeuvre.htm
De rien
D'abord je voudrai vous remercie pour tous les conseils que vous donnez sur votre blog, je trouve ca vraiment formidable.
Je suis actuellement en terminale L, et j'ai aussi pris l'option facultative en arts plastiques, je suis en cadidat libre car mon lycée n'enseigne pas cette option j'ai donc pour thème obligatoire la présentation et j'ai choisi pour sujet 'la route '. j'ai plusieurs idées de planches comme en photos d'une route, d'un périphérique la nuit avec un long temps de pose, une photo de la seine prise sur un pont, aussi en peinture et/ou feutre panneau de signalisation (route 66 par exemple), un chemin tout simple, un collage avec des mots des idées m'inspirant la route (kérouac, la religion, flèches symbolisant le choix par exemple....
Cependant j'ai peur d'etre 'hors sujet' par rapport à mon thème qui est la présentation, et de ne pas pouvoir faire de rapport avec les oeuvres au programme :(
je vous remercie d'avance pour vos conseils merci beaucoup
Vous ne serez pas hors sujet avec la présentation car vous allez penser avant tout à présenter votre sujet, de quelle manière vous allez montrer que vos panneaux s'enchainent les uns aux autres et font eux-mêmes un chemin, une route... La route c'est un départ une coupure, une errance , une fuite, mais aussi un destin, une envie d'aller vers un inconnu, un but toujours en avant pour découvrir soi-même au bout. vous pouvez aussi soigner la forme réelle... Pensez avant et faites des croquis pour savoir quelle forme vous allez donner à vos planches et à votre travail fini avant de vous lancer planche par planche..réfléchissez-le avant ! Cela va donc transformer votre façon de travailler vos différents sujets. Je réfléchis à des exemples et si j'en trouve je vous envoie les références. Bon travail. Vous pouvez aussi travailler en photographie, ou en vidéo, si vous prenez la seine, y a de quoi faire ! Si vous prenez la BD, vous allez trouver des à tous les road movies... de routes représentées. Là aussi en photo ou en dessin de BD, ou en copie et extraits de films, il vous faudra penser à une présentation originale en rapport avec votre sujet "la route"... Vous voyez ce que je veux dire ? Allez voir aussi Titouan Lamazou, mais aussi Miquel Barcelo qui fait des toiles en voyageant. Jamais du meme endroit. S'imprégner de l'esprit du lieu...
Allez voir ce que fait Pierre ALechinsky, et sa façon de présenter se soeuvres avec un sujet central et des histoires encadrées tout autour. Il travaille aussi sur ses différents voyages, il prenait la trace des plaques d'"égouts, de murs, d'électricité, et il les insérait partout dans ses peintures. Consultez un livre sur ses travaux en bibliothèque. Vous verrez une façon de présenter un chemin personnel.
Allez voir ce site :
http://www.constructif.fr/Article_17_25_116/Fondation_Colas_Associer_la_route_et_l_art.html
et aussi ces deux ci-après :
http://www.lamediatheque.be/dec/cinema/entre_deux_villes/petite_histoire_du_road_movie.php?reset=1&secured=
http://www.kino-road.com/article.php?id=2-4
voici des citations d'antoine MIrbau :« J’ai toujours eu la hâte d’être “ailleurs”, une folie d’espérance dans “ces chimériques ailleurs”, que je parais de la poésie vaine, du mirage illusoire des lointains… […] » Illusion qui ne disparaît jamais vraiment comme le rappelle encore la femme de chambre : « L’on va, l’on va […]… Voyez cet horizon poudroyant là-bas… C’est bleu, c’est rose, c’est frais, c’est lumineux et léger comme un rêve… Il doit faire bon vivre là bas... (dans les représentations de l'errance dans l'oeuvre d'antoine Mirbau) :
http://membres.multimania.fr/fabiensolda/darticles%20francais/Wagniart-vagabonds.pdf
et aussi celui-ci qui va vous donner des idées sur l'errance :
http://recherches.en.esthetique.cereap.pagesperso-orange.fr/acte_9.htm
Pensez aussi à la "fuite en égypte" en peinture (il y en eu beaucoup, Rembrandt, Poussin), premières représentations de la route, de l'errance, du chemin, du but à atteindre. Mais cela peut juste faire partie de votre discours culturel lors de votre entrevue.
unsite d'artiste : http://www.andrearagon.fr/galerie.html
Allez voir aussi unpeintre qui a traviallé sur l'exil, la route, la fuite, il s'appelle Alain Kleiman, il a peint des valises, des souvenirs insérés dans ses tableaux....
Allez voir un artiste qui peint des routes : Dallanegra jean-marc, ou regardez le site de la "galerie W" à paris.
Vous avez aussi Gérard Fromanger dont les personnages sont toujours en train de marcher mais ils sont dans la ville (Paris en l'occurence) allez voir son style. ce sont des silhouettes. colorées.ou alors des plans qui ressemblent au métro parisien. C'est aussi la route d'unfleuve et ses méandres... mais vous devrez choisir et cerner plus précisément votre sujet à mon avis. ou alors démontrer en images que la route c'est toutes ces notions diverses. Mais de toutes façons il vous faudra penser à une présentaiton cohérente et pertinente.
NOTA : je vous conseille après réflexion, de relier votre thème aux oeuvres obligatoires. Pour cela; prenez le portrait d'une personne, ou sa silhouette à la Gérard Fromanger par exemple et placez la sur la route..premeir plan, gros plan, arrière plan, où vous voulez suivant l'errance... votre silhouette peut aussi se déplacer de feuille en feuille et créer le lien avec la représentation de la route. La silhouette peut aussi etre hors cadre, en dehors de la peinture ou du dessin, présente dans le bas de la feuille et réapparaitre sur l'autre feuille, cela peut etre un personnage en silhouette qui se ballade, dans le haut, en train d'escalader ou assis sur le cadre de la peinture ou du dessin ou de la photo, à l'intérieur du cadre de la feuille évidemment. Une suggestion...
Je suis en Terminale S option arts plastique. J'avais pensé comme sujet "l'évolution du street art dans le temps" en faisant pour chaque pllanche une oeuvre répresentant chaque période importante de l'Histoire. ou alors quelque chose portant plus sur les diverses techniques du street art et leur évolution dans le temps avec sur chaque pllanche un "avant/après"
Qu'en pensez-vous?
J'éspere avoir été compréhensible, merci d'avance
A la suite de ce commentaire, vous m'avez répondu de faire carrément du street art. Je pense faire une frise associant chaque planche avec ses voisines, en utilisant pour chaque planche une technique differente (collage, posca, acrilique, bombe, fusain, bic, pastelle, crayon aquarellable, pochoir). Dois-je faire des références artistiques dans mes oeuvres? Et le théme suffit-il?;auriez-vous une idée de problématique sur laquelle je pourrais axer mon travail et mes créations?
Merci,
Non, contentez-vous de créer librement. Si vous vous inspirez d'artistes du Street art, vous les citerez au fur et à mesure. Pour le commentaire, vous parlerez de votre façon de faire (votre processus créatif) puis de l'organisation de l'espace de votre feuille, (tout ou partie, hors cadre ou dans le cadre de la feuille) de la représentation (ce que vous avez voulu représenter) de la technique utilisée ( bombe, feutre, gouache, paillettes, collages) puis vous classerez vos planches dans une suite logique et cohérente de sorte que votre discours aura un suivi, une continuité. Vous ferez alors appel à vos références artistiques (le street art mais aussi des artistes connus comme Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat (ne l'oubliez pas !) allez voir ce qu'il a fait car il y a eu une grande exposition sur lui au Musée d'art moderne de Paris. Allez voir aussi Miss Tic, mais aussi Jacques Villeglé qui déchirait les affiches et les recollait sur ses toiles, de Ernest Pignon-Ernest artiste peintre de talent qui travaille essentiellement dans la rue.
Je crois que vous ne vous mettez pas au travail surtout. Expérimentez, si vous travaillez sur le collage ou la déchirure, allez-y ! Bien sûr que cela va rester abstrait et alors ? L'intemporalité n'est-elle pas une notion abstraite ? Posez-vous la question de savoir qu'est-ce qui est intemporel ? Des notions qui sont en dehors du temps, renouvelables, éternelles, qui font partie de la perennité du monde. Prenez l'actualité contemporaine : la souffrance des hommes et des peuples (déchirures). La contemplation, la rêverie des hommes et des peuples pour pouvoir survivre et aller de l'avant (collez des phrases de philosophes, de penseurs, de scientifiques)... la répétition des évènements de l'histoire comme l'exploitation des hommes par les hommes (coller, enfermer, déchirer -déchirure et collages en même temps). L'errance , l'immigration forcée pour cause de famine, de travail, de dictature, de catastrophes... ce sont autant de déchirures d'avec sa famille, ses amis, ses habitudes, sa culture... La réadaptation dans un autre pays (collage rapportés sur la feuille, mots découpés) est dure : incompréhension, isolement, rejet, peur, envie de devenir, d'avancer, de réussir à vivre bien.... Rencontrer l'autre, l'amour, une femme ou simplement un autre être humain qui vous comprenne, qui vous tende la main...c'est universel ça ! Collez des papiers différents, des couleurs différentes, des textures différentes... Vous pouvez aussi rajouter de la couleur, de la gouache au pinceau, au fusain, au pastel, aux feutres, écrire des phrases, les coller ou les taguer sur vos collages ou vos déchirures. Les mots déchirés avec des absences de lettres, doivent vous faire penser à l'arbre aux voyelles de Giuseppe Penone sur le déracinement...Il y a de quoi faire quand même en partant du thème de la déchirure et du collage ! A mon avis c'est un très bon thème. Mettez vous au travail et si, à votre avis, vous râtez une planche, vous en recommencez une autre, le papier ne coûte moins cher qu'une mauvaise note. Ce doit etre vite fait.
Cependant, je tiens aussi à travailer sur un format raisin en déchirure. En effet, j'ai pour habitude de découper les images que je colle ensuite en lambeaux, pour la fractionner, afin de donner une impression brève, de flash, comme s'il n'était pas possible de voir la photo en entier, comme si on avait juste une vision très brève de la scène (très bizarre!). Mais je ne sais pas trop encore comment travailler cette idée de passage et de vitesse en déchirure. Quel genre d'image auriez vous utilisé? Je prends souvent pour base du papier journal et ensuite je déchire des feuilles de magasine (pub) mais bon, je trouve cela un peu simpliste !?
Enfin, bon avec cette idée de passage, de mouvement et d'intempoalité, je commence à y voir plus clair dans l'expression plastique, car je veux que mes planches puissent poousser les hommes à réfléchir sur leur propre bvie, à se poser les bonnes questions, en gros j'aimerais que cela fasse ressentir des choses à chacun ...
Merci encore pour vos précédents conseils,
Oui la vanité est une tradition picturale pour signifier que tout est vain et que malgré les efforts des hommes, la mort est leur ultime chemin sur terre. Bon, Nicolas Poussin, mais aussi Holbein Hans ( vous vous souvenez ce sont "les ambassadeurs" par exemple) et Fantin-Latour ( jeune fille au crâne rêvant devant la bougie qui se consume) et plus récemment Jeff Koons avec ses représentaiton de crânes. Mais est-ce que cela va vous aider ? Pour traiter du temps vous avez aussi un dossier sur le temps qui existe au CNDP ( documentation pédagogique destinée aux professeurs et aux étudiants) qui se trouve rue du four, face au métro Mabillon), vous pouvez le consulter. Par ailleurs, j'aime bien votre idée de la photo floutée mais aussi vos déchirures. Je ne trouve pas cela simpliste, au contraire. Vous pouvez créer de l'espace pour l'imaginaire du regardeur. Laisser voir l'ellipse (le manque). Allez voir ce que fait Jacques de La Villegle. Lui ne laisse aucun manque mais remplit l'espace, le recompose. C'est un peu trop rempli à mon avis. Mais allez voir aussi le travail de Franz Kracjberg sur les arbres. Il vit dans la forêt amazonienne, se bat contre la déforestation à grande échelle et récupère les arbres incendiés pour en faire des totems de mémoire. Allez voir ce que fait Sean Hillen avec ses photos montages. A la différence de La Villeglé il laisse des vides, qui laisse place à l'interprétation et à l'émotion. Donc il faut savoir ne pas trop démontrer mais suggérer juste assez pour laisser le spectateur continuer le travail, entre les vides, entre les non-dits, entre les évidences.... Bon travail. Envoyez moi les photos de vos planches au fur et à mesure que vous les faites, je vous dirai ce que j'en pense.
Plus tard :
Vous avez aussi roman Opalka qui travaille sur le temps avec son portrait d'abord qu'il prend en photo chaque fois qu' il finit une toile, toujours la meme photo, la meme chemise blanche, sauf que son visage vieillit, et ses tableaux vont en s'effaçant parce qu'il dilue à 1% sa peinture sur la toile suivante, pour montrer l'effacement du temps. Vosu avez aussi tous les artistes sdu land art, comme Andy Goldworthy, "Spiral Jetty" de Robert Smithson, Christo et Jeanne-Claude et l'éphémère d'une captation de l'espace public, mais également Penone et son lent travail sur les arbres, René Magritte, Jacques Monory et ses scènes de suspense (temps suspendu) Mais vous avez aussi Robert Delaunay et ses vibrations cubistes, Marcel Duchamp (son élevage de poussière, son grand nu descendant l'escalier et autres oeuvres,. Robert Muybridge et sa décompositiondu mouvement...Des références vous en avez entre temps et mouvement, mais le temps c'est du mouvement. L'intemporalité c'est une idée.
Ce à quoi vous devez faire attention, c'est à creer une continuité cohérente, à postériori vous la trouverez, entre vos planches.
Oui c'est très bien. N'hésitez pas à expérimenter de nouveaux matériaux, à les mixer, les croiser, les superposer et les accumuler.... Allez-y !
C'est mieux en effet de présenter également des croquis, des esquisses ou des griffonages de vos idées, voire des notes préparatives, car cela peut aider l'examinateur à évaluer votre processus créatif. C'est à dire qu'ion pourra voir l'écart entre votre idée de départ et la réalisation. C'est de cela qu'il est intéressant de vous entendre parler, vos hésitations, vos enthousiasmes, réalisés ou dépassés ou déçus, ou changés en cours de route.
Comme beaucoup de monde ici, je suis en terminale S et j'ai l'habitude de travailler dans l'urgence. Néanmoins j'ai déjà beaucoup réfléchi a mon projet, mais je doute d'avoir assez de matière à présenter.
Je pense travailler sur le thème de la solitude, de la surveillance et donc du problème de la liberté. J'ai peine a formuler correctement tout ca, et j'hésite a suivre un plan du style "à travers l'histoire"... En fait, le livre 1984 et le mouvement romantique me motivent beaucoup dans cette démarche. J'ai envie de créer un paradoxe entre l'homme prisonnier de son corps mais libre dans sa tête. Voila,
pourriez vous me guider quand a la représentation de ce thème?
Je rentre de vacances et il est tard pour vous aider. Les épreuves comme vous le savez commencent le 16 mai. Votre thème demande réflexion, et surtout exécution dans la matière. J'aurais pu vous accompagner dans la réalisation de vos travaux mais je ne peux m'y pencher et réfléchir à votre place. Néanmoins si vous n 'avez rien fait inspirez vous des textes et illustrez-les à votre façon, d'un gestuelle rapide et en mouvement. Voyez les peintres de l'abstraction américaine comme sam francis, william de Kooning, Jackson Pollock, Marc Rothko, Joan Mitchell.
A ce stade-là je ne peux guère vous aider. Les épreuves étant le 16 mai, il vous est donc donné de produire rapidement quelquechose. N'essayez pas des choses qui partent de l'intellect mais qui partent de la matière. L'intellect y trouvera son compte à postériori.Quoique pour l'épreuve en L, je pense que les dates sont plus tardives, confirmez moi.
Précédemment je vous ai écris pour que vous me donniez quelques conseils sur mon projet d'art plastique, j'aurais voulu savoir s'il était possible de vous envoyer par pièce-jointe via votre adresse mail, un apperçu d'une de mes planches, pour que vous me donniez votre avis sur mon mode de fonctionnement ?
Oui c'est possible. Prfenez de spshotos bien cadrées, mettez vos planches par terre et l'appareil photo au-dessus vous cadrerez mieux et envoyez moi plusieurs pslanches car il faut voir comment elles se relient entre elles.
Je voudrais savoir votre avis sur le theme du relief en commençant par les premiers dessins plat où il n'y en avait pas terminant par la perspective qu'en pensez-vous?
bonne idée. bonne chance pour le bac
Si vous passez en série s ou ex les épreuves débutent le 16.
Présentez-vous sans convocation.
je vous ai envoyé un mail sur mes travaux, pouvez-vous me dire si vous l'avez bien reçu ?
Apparemment Pas. Bonne chance à tous.
Je passe mon bac d'art lundi . Et je suis tombé sur votre site , ce qui ne me rassure pas c'est notre prof à nous nous à affirmé qu'il fallais au minimun 6 planches et que le lycée n'avait pas besoin de tamponné nos oeuvres..
Ecoutez votre professeur.
les 10 planches sont valables pour les élèves qui passent l'option Arts Plastiques.
Consultez le bulletin officiel si vous voulez en avoir le coeur net.
Ayant mon Baccalauréat à la fin de l'année je ne voudrai pas louper ma présentation. Mon professeur m'a fait des reproches, et j'aimerai savoir COMMENT aborder le sujet. Car j'ai fais une fourmi géante, et ait expliqué par la suite ma vision des choses concernant mon oeuvre. Seulement, le professeur m'a rabaissée. J'essaie donc de me débrouiller. Pourriez vous m'aider ? Merci d'avance.
Mélissandre, terminale L option Art plastiques renforcée.
Je ne sais pas comment est votre fourmi géante, en sculpture, papier mâché, dessin, peinture ? vous ne donnez aucune indication. Par ailleurs je pense qu'il vous faut présenter un travail d'"élaboration complet : croquis, dessins, photos, travaux de recherches, pourquoi la fourmi, quel est son environnement, ce qu'elle mange ce qu'elle fait, que représente-t-elle, qui en a parlé, que dit-on et que sait-on sur elle, allez chercher les livres, représentations , homonymies, associations, essayez de la mettre en rapport, de mettre tout dans un environnement global ou d'intégrer l'ensemble sur ou dans votre fourmi ou le contraire, je ne sais pas comment vous l'avez créée ou allez la créer. Mais vous devez intégrer une certaine forme de complétude de votre travail de recherches ainsi que de votre travail plastique. Voyez Joan Foncuberta.
Mais le travail plastiques, desins,
En premier, il ne s'agit pas de "dessin" mais "d'arts plastiques", c'est à dire que vous pouvez utiliser la peinture, le collage, le graphisme, le graffiti, la bande dessinée, la photographie, le photomontage ou une vidéo de 3 mn. Si vous avez regardé mon blog, vous savez qu'il y a trois oeuvres à connaitre car vous serez interrogés 5 mn là-dessus (celles qui figurent sur le blog). Puis vous devrez présenter et parler, expliquer vos dix planches obligatoires. Elles sont d'un format dit "raisin", soit 50 x65 cm, que vous trouverez chez Gibert Jeune, Office dépot, BHV...
Vous choisissez un thème ou partez d'une idée de base et vous continuez sur vos dix planches. Cela peut etre de l'abstrait (figures géométriques ou taches et masses de couleurs), que vous exprimez librement à l'aide de pinceaux et de peinture. Cela peut etre un reportage photos sur votre quartier, un sujet précis, ou des portraits. (individus, familles ou groupes) sur des "natures mortes" (objets inanimés)... etc. Une passion : le foot, la voiture, le sport, le surf... ce que vous voulez. Dites moi sur quoi vous aimeriez travailler ?
Je ne comprend pas vraiment ce que devrait être la problématique et je ne trouve pas vraiment de relation avec des artistes ou encore le programme limitatif
Merci de votre aide.
C'est un travail d'arts plastiques que vous devez rendre. Partez de la ligne et laissez votre imaginaire, votre créatifvité et votre main faire le reste. Vous trouverez ensuite et à postériori un commentaire, technique, et du sens à analyser.
Tout d'abord, le thème que j'ai choisi est l'eau ( et l'humanité)
prob: en quoi la présentation de l'eau peut elle accompagner la vision et l'évolution de l'humanité.
je n'ai pas très bien compris ce qu'était la présentation à adopter; est ce que je dois en parler tout le temps? De plus s'il s'agit de la mise en polace de es oeuvres, j'avais pensé à une progression vers le haut(avec une planche présentant le fond de la mer, puis au niveau de l'eau, puis la terre, puis le ciel, puis l'espace), mais j'ai beaucoup plus de planche qui sont"au niveau de l'eau" et je ne sais pas comment les présenter lors de l'oral.
de plus , vous semblez dire qu'il faut adopter un genre artistique précis. Au contraire, notre professeur nous a dit de varier les techniques abordées.
de même, faut il préparer une planche sur les auteurs qui nous ont inspirés?
et je n'arrive pas à rattacher mes planches ou mon sujet avec l'une des trois oeuvres de cette année.
cordialement et en éspérant une réponse rapide de votre part
clément
Il ne s'agit pas d'un thème philosophique mais d'une éppreuve d'arts plastyiques, donc qui fait image et qui exploite des techniques et de la créativité artistiques.
Vosu n'etes pas obligé de rattacher vos planches avec les trois oeuvres obligatoires, vous devez seulement les connaitre car vous serez interrogés 5 mn dessus.
Je rêve ! A quelques jours du Bac ! consultez des dictionnaires ou des albums de plantes, faites des gros plans, peignez à la façon du Douanier Rousseau...